lunes, 12 de julio de 2010

"LA HISTORIA MÁS BELLA JAMÁS CONTADA" en PEREGRINATIO 2010

PEREGRINATIO 2010
“Teatro de los misterios”

Del 9 de julio al 15 de septiembre.

Comisarios: Tomás Ruiz y Fernando Castro Flórez.

Producido por: Consorcio de Museos de la Comunidad Valencia.

Sagunto 2010.


El proyecto Peregrinatio toma, desde su primera edición, un tema como pre-textos orientativo para los artistas invitados. La idea originaria de realizar intervenciones plásticas en las ermitas de Sagunto no tenía una intención curatorial dogmática, esto es, se pretendía eludir la idea de “exposición de tesis” sin caer, ni mucho menos, en una completa ausencia de tema o en el eclecticismo habitualmente banal. Evidentemente la cuestión decisiva es la dialogar con el espacio de las ermitas y plantear la posibilidad de una meditación sobre el sentido de lo sagrado y, especialmente, la relación que el arte contemporáneo tiene con la religión. Es un tema crucial y, al mismo tiempo, escasamente tratado o, con mucha frecuencia, rodeado por numerosos prejuicios y malentendidos. Nuestra perspectiva ha sido, en todo momento, la del respeto, el rigor y la búsqueda de la excelencia artística. Tras varios años de despliegue del proyecto podemos constatar que ha sido un éxito tanto de público cuanto de crítica. Los artistas participantes han declarado, de forma unánime, que el proyecto ha sido muy importante en su trayectoria profesional y que las condiciones en las que se desarrolló fueron óptimas. Un aspecto destacado siempre es el de la participación ciudadana, pero también la voluntad curatorial de comunicar adecuadamente las intenciones a todos los implicados. Los catálogos editados en cada una de las ediciones de Peregrinatio se han convertido en un documento de impresionante calidad que ha sido merecedor de premios por su magnífico diseño.
Si en ediciones anteriores se abordaron temas como “Luz interior”, “Madre tierra” o “Mística”, en la convocatoria del 2010 queremos plantear la cuestión del “Teatro de los misterios”. La referencia contextual es básica: Sagunto es una ciudad cuyo atractivo turístico-monumental principal es el teatro romano. Algunas de las ermitas en las que intervenimos están precisamente en el trayecto que siguen las personas que visitan el monumento. Pensamos que era necesario establecer también un diálogo con esa memoria del teatro como elemento caracterizador del territorio. Pero también meditar sobre la cuestión de que el ritual religioso es una representación teatral y que, especialmente en el barroco español, se generaron impresionantes obras, como las de Calderón de la Barca, que tenían el carácter de Auto Sacramental.
El crítico Michal Fried apuntó, en un ensayo de tipo polémico, que el arte moderno tendría que evitar tanto el ensimismamiento cuanto la teatralidad. En Peregrinario 2010 pretendemos reivindicar la teatralidad o, por lo menos, plantear ese “escenario crítico”. Una intervención site-specific en un lugar tan connotado como una ermita tiene algo de redefinición del decorado, esto es, de integración con toda la iconografía y el simbolismo que allí se encuentra. Cada uno de los artistas presentará su proyecto y trabajaremos a partir de él, con nuestra habitual seriedad procedimental, para conseguir que siga activando esta peregrinación estética y simbólica.
Los artistas invitados en esta edición de Peregrinatio son: Guillem Nadal, Alex Francés, José Maldonado, Deborah Nofret, Joan Llovell, Teresa Saracho, José Luis Serzo y Dionisio González. Son creadores de trayectorias contrastadas, con importante reconocimiento crítico que han realizado muestras en museos y galerías de incuestionable prestigio. Sus planteamientos artísticos van desde la fotografía al video-arte, la ampliación de la pintura o la instalación. Todos sus proyectos están realizados tras visitar Sagunto y estudiar minuciosamente la ermita asignada a cada uno de ellos. El motivo teórico (“Teatro de los misterios”) funciona, como se ha indicado, como un pre-texto evocador que no tiene, en ningún caso, que ser “ilustrado” mecánicamente, al contrario, lo que se busca es generar alusiones sutiles o alegorías iluminadoras.




LA HISTORIA MÁS BELLA JAMÁS CONTADA.
DE LOS SUEÑOS DE BLINKY ROTRED, EL HOMBRE COMETA
(…)¡Sus olas están demasiado encrespadas hoy!, ¡y es que algunas llegarán a medir hasta 10 metros de altura!; golpean con tanta fuerza mi cuerpo que Lewis y Rómulo se acaban de perder en su oscuridad hace unos minutos…
Los demás marineros luchan sin cesar contra este enorme monstruo informe que parece estar dispuesto a dejar mi cuerpo desparramado por su oleaje…
(…) ¡Y es que no sé cómo diablos llegamos hasta aquí!, siempre defendí la opción de sobrevolar el océano,¡ jamás me gustó la idea de navegar!
La tempestad se nos ha echado encima y ahora parece que tendremos que superar la prueba, si es que el capitán Roy consigue mantener el rumbo y la esperanza de los bizarros marineros.
(…) Pasan las horas, el tiempo no mejora, la desesperación y el cansancio han dado de baja a más de la mitad de la tripulación.(...)
Los días transcurren, no hay tierra a la vista, las provisiones se acaban...
El sol y el hambre ponen nuestras últimas fuerzas a prueba; noto el peso de los marineros derrumbarse en mi magullado cuerpo…parece que sus huesos son de plomo…
(…) Un tiburón se ha comido el brazo derecho del capitán Roy mientras intentaba subir una barrica del agua…nadie pudo hacer nada… (…)
Merce y Tristán se han matado entre ellos por una tontería que no logré entender (...)
Una noche oscura pero calmada nos da un respiro…han decidido comerse a Merce. Algunos se han vuelto locos y han tenido que desmallarse casi de un modo voluntario.
Roy mantiene inexplicablemente la luz del candil y una gran sonrisa encendidas…en sus ojos se puede ver la misma paz, ¿estará a punto de morir?
(…) Creo que hemos perdido el rumbo, los pocos marineros que quedan empiezan a derramar la esperanza por entre las tablas de mi torso.
El capitán Roy irrumpe con fuerza replicando la densa sombra de la muerte, que a punto parece celebrar la tragedia, gritando: - ¡abrid esos ojos, cobardes! ¡Dejad de creeros carroña! ¡Daos cuenta de lo que significa este viaje…despertad de vuestra miseria!-.Me pregunto de dónde sacará tanta fuerza…Roy prosigue con una potente voz salida de otro mundo: -¡navegar, antes incluso que vivir….!, hemos sobrevivido al monstruo del subconsciente, ¡Sentid la dicha de poder contarlo!, ¡Mamá tierra nos espera al otro lado…!,¡las gaviotas ya han aparecido sobre vuestras quemadas calvas…,!¡dejad de arrastraros, miserables, levantad la sonrisa y el cuerpo al abrazo uterino que esperabais!-
Blinky Rotred, el hombre cometa
J.L.S. Madrid, junio 2010


viernes, 25 de junio de 2010

¡ Que nos corte la cabeza!




Jueves, 10 de Junio de 2010 09:36 El Intercultural

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Es el curioso título que aludiendo a un pasaje de la obra de "Alicia en el país de las maravillas", se le ha dado a la muestra organizada por La plataforma de promoción de artistas ArtinTouch, en colaboración con la Universidad de Nebrija y la Fundación Claves de Arte, presidida por la galerista Soledad Lorenzo. Es una muestra de arte emergente que reúne a una docena de artistas.


El proyecto aúna a 12 artistas de nuevo cuño cuyas creaciones exploran el mundo de Lewis Carroll, "Alicia en el País de las Maravillas", como obra matriz de la modernidad.
La cooperación del Ayuntamiento de Madrid con la Universidad Nebrija y el Máster en Mercado del Arte nos ha permitido recabar la sala de Lonjas del Matadero, un espacio que se sitúa en primera línea de la creatividad contemporánea y constituye un ámbito ideal para la proyección cultural de entidades y empresas. La exposición estará vigente del 28 de junio al 9 de julio de 2010.
Alicia, génesis de lo contemporáneo. 12 artistas para 12 capítulos.
Doce artistas emergentes recrean los motivos y la atmósfera irónica, ese reino de lo impredecible que irrumpe con "Alicia en el País de las Maravillas". No es esta muestra una oferta de una visión literal de la obras, sino por el contrario, cada artista ofrece su propia visión de un capítulo de la obra, con su lenguaje particular y en ocasiones subversivo, como lo fue la propia obra de Carroll. La multidisciplina artística es otra visión que ofrece la muestra, como es propio del arte del s. XXI. La secuencia de visiones de los artistas, que recorren toda una gama de usos expresivos contemporáneos—instalación, fotografía, arte digital-—se ha visto favorecida por el trabajo del equipo curatorial de la Universidad de Nebrija, concertado bajo la visión integradora de la comisaria María Jesús López Verdejo, quien aporta la frescura de un nuevo valor curatorial.
Asimismo, los artistas, 12 autores de visión renovadora y trayectoria diversa, se distinguen por un lenguaje rico y maduro, de notable capacidad comunicativa. Su trabajo se ha visto reconocido en diversas muestras y bajo el patrocinio de diferentes entidades. Expondrán su visión particular. Paco Cao, Jose Luis Serzo, Saelia Aparicio, Misha Bies Golas, Estéfani Bouza, Julio Falagan, Javi Larrauri y Sheila Pazos

Mapeando. Representaciones del territorio




Mapear. 1. Localizar y representar gráficamente la distribución relativa de las partes de un todo; como los genes en los cromosomas. 2. Hacer mapas. 3. Trasladar a un mapa sistemas o estructuras conceptuales. (DRAE, www.rae.es).



A los artistas que participan en esta exposición se les ha pedido que trabajen sobre una o varias barricas, objetos que, durante siglos, han puesto a prueba su capacidad práctica. Como podrá comprobarse en la exposición, las barricas han suscitado significados y apariencias tan distintos como interesantes.

Se ha solicitado, además, que piensen en la representación del territorio, muy marcado, en la zona del campo de Calatrava, por el vino -de ahí la elección de la barrica. No es un argumento nuevo, el arte occidental se ha ocupado tradicionalmente de la representación del territorio, y lo ha hecho -sobre todo- a través del paisaje pintado y del mapa. En las últimas décadas, el land art y sus epígonos buscaron otro modo de representar el territorio.

Desde el día 14 al 18 de junio, tras haber realizado un proyecto, los artistas ejecutarán sus obras, que se podrán visitar hasta el 31 de Julio en el Parador de Almagro, después serán depositadas en Bodegas Naranjo, en Carrión de Calatrava.




Isabel Tallos- José Luis Serzo- Laura Medina-Miguel Soler- Rohkshad Nourdeh- Juan M. Mendiguchía- Pedro Castrortega- Rebeca Plana- Yani Alonso- Tono Carbajo-Pedro Lozano- Estefanía Urrutia- Paco Garcia Barcos- Torregar- Illán Argüello-


Jaime Gónzalez Lavagne y Julián Díaz Sánchez, comisarian este proyecto coordinado por la galeria Aleph.





El vuelo Tras-Mancheguico de Blinky Rotred, el hombre cometa.
Blinky Rotred es mi alter ego, más conocido como “el hombre cometa”.
Con él he podido contar historias metafóricas y entusiastas; viajar a sitios insospechados poblados de personajes entrañables y, sobre todo, representar la parte más quijotesca y valiente de nuestra personalidad.
En esta ocasión, Blinky, nuestro valiente personajillo, se las ingenia para volar de nuevo con un artefacto precario que funciona con un combustible muy valioso: la fe.
José Luis Serzo


Inauguración: Viernes, 18 de Junio, Parador de Almagro, 20,30 H




martes, 22 de junio de 2010

EL EXTRAÑO GARAJE EN SIBONEY



ARTURO PRINS, SANTIAGO TALAVERA Y JOSÉ LUIS SERZO

Inauguración: viernes 4 de junio a las 20 h.
hasta el 27 de junio 2010

G A L E R I A
S I B O N E Y

CASTELAR, 7 . TELF. (942) 31 10 03 begin_of_the_skype_highlighting              (942) 31 10 03      end_of_the_skype_highlighting . 39004 SANTANDER

www.galeriasiboney.com . info@galeriasiboney.com

Nos hacemos los suecos

El próximo día 3 de Junio, a las 20 horas se inaugura la exposición "Nos
hacemos los suecos" exposición colectiva organizada por la Bicicleta Azul ,
en el centro cultural La Asunción (ALBACETE). La exposición permanecerá
abierta hasta el 23 de Junio.







http://albacete.portaldetuciudad.com/es-es/noticias/nos-hacemos-los-suecos-propone-una-colectiva-e-imaginativa-reflexion-artistica-sobre-ikea-albacete-006_2_4_98676_8.html

http://www.laverdad.es/albacete/v/20100613/opinion/hacemos-suecos-20100613.html

http://www.lacerca.com/noticias/albacete/suecos_colectiva_artistica_ikea-62952-1.html

http://www.youtube.com/watch?v=717gCZTRLY4

http://www.laverdad.es/albacete/v/20100604/cultura/republica-imaginacion-20100604.html

http://www.laverdad.es/albacete/ocio/edicion-bicicleta-azul-abrira-201005271809.html

http://www.laverdad.es/albacete/v/20100527/cultura/amor-arte-movimiento-20100527.html

http://www.laverdad.es/albacete/v/20100603/cultura/colectiva-reflexion-artistica-sobre-20100603.html

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domingo, 2 de mayo de 2010

A LOVE STORY

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OBRAS DE LA COLECCIÓN MEFIC.( Museo de Escultura Figurativa Internacional Contemporanea)
Con obras de Stephan Balkenholl, Folkert de Jong,Jorge Abade, Enrique Marty, Maurizio Cattelan, Jake & Dinos Chapman, Aggtelek, José Luis Serzo, Paolo Schmidlin...etc
del 29 de mayo al 31 de agosto.Palacio Don Manuel. Évora. (Portugal)
www.mefic.es

lunes, 26 de abril de 2010

VUELVE EL KRUDAKAMMER DE LA CRUDA


Edicones ESTUDIOSOS DEL TEMA (Ediciones E.T) PRESENTA ESTE
JUEVES 22 DE ABRIL, EN LA GALERIA CMTV, UNA NUEVA EDICIÓN
DEL YA CLÁSICO GABINETE DE CRUDICIDADES DE LA CRUDA :"EL
KRUDAKAMMER".

PRODIGIOS Y MARAVILLAS SELECCIONADOS DEL MUSEO PARTICULAR
DE LA CRUDA, PARA DELEITE Y DISFRUTE DEL DILETANTE CONTEMPORANEO.

Los promotores de esta iniciativa (ESTUDIOSOS DEL TEMA) son
los fundadores de la publicación LA CRUDA, que desde su
nacimiento en 2008, se han dedicado a la promoción y
difusión de los artistas y creadores gráficos mas
inquietos e interesantes de los panoramas actuales del
cómic, la ilustración, la pintura, el diseño y el arte
urbano

EL KRUDAKAMMER de LA CRUDA se presentó el año pasado en
Madrid (Panta Rhei y Espacio Sins Entido), Bilbao (Anti),
Logroño (Café Breton), Barcelona (Galería Safia) y Roma
(KRACK! FUMETTI).
En esta ocasión, la lista de invitados está conformada
por Aleksandra Kopff, Peio, Oscar Seco, Sergio Mora, Paco
Carrión, Omar Calama, David Curto, David Labiano, Martí,
David Martínez, Ruben Pedro, Eduard Resbier, Samuel
Salcedo, José Luis Serzo, Gonzalo Rueda y Nacho Simal.


¡¡ESTE MISMO DÍA SE PRESENTARÁ EL 4º EJEMPLAR DE
EDICIÓN DE LA CRUDA!!

La exposición puede visitarse de lunes a sábado de 11.00
a 15.00 y de 17.00 a 21.00 horas en la calle Sant Pére mes
Alt 36.
Más información:
arte@comomevesteveras.com
www.comomevesteveras.com/krudakammer
www.lacruda.net